por: Fábio Lindquist O Ser Humano possui em sua vida sete “dimensões”: Física, Espiritual, Intelectual, Social, Profissional, Afetiva e Familiar. De todas as realizações do Homem, a Arte é a que mais intrinsecamente permeia todas essas dimensões da existência humana. E de todas as Artes, a mais antiga é a Música. Assim como o percurso da História do Homem, na suas lutas e realizações, se desenvolve na medida de milênios, do mesmo modo a Arte, expressão espontânea, necessidade da humanidade, floresce em tempos igualmente amplos. É uma exigência a tal ponto irresistível que não há momento do viver humano, por […]
por: Fábio Lindquist A partir de meados do século XII, grandes mudanças assolam a Europa. O crescimento demográfico e o aperfeiçoamento dos métodos agrícolas e comerciais proporcionam as bases pelas quais o Ocidente deixará de viver encolhido sobre si mesmo. Na ordem política, vê-se uma crescente afirmação do poder real frente às desagregadoras do feudalismo. A consolidação das monarquias e do sentido nacional, a prosperidade econômica regida pela indústria manufatureira e pelo comércio, que vai gerar um grande crescimento das cidades e o surgimento da classe burguesa, vai por um fim definitivo à sociedade feudal. As peregrinações e as Cruzadas […]
por: Fábio Lindquist Desde os imemoriais tempos primórdios da História (ou até incluindo o que chamamos de “Pré História”) o Homem cultiva a arte da Música. Podemos afirmar, sem sombra de dúvida, que a mais antiga das Artes é a Música, pois antes que o ser humano pudesse pintar, esculpir, escrever ou projetar algo, ele já podia produzir e apreciar os sons. O primeiro instrumento musical foi a própria voz humana. Sabemos, com base nas Sagradas Escrituras, que a música surgiu primeiramente nas Côrtes Celestiais. Sua função era honrar e louvar a Deus. Quando Deus criou Adão e Eva, os […]
por: Fábio Lindquist O século XVIII é freqüentemente descrito como a Idade da Razão. À medida que os filósofos e cientistas começavam a desafiar os pressupostos tradicionais sobre a natureza da fé e da autoridade, era posto em questão o poder ilimitado da Igreja e da Monarquia. O seu espírito de investigação tinha raízes numa abordagem crítica que muito contribuiu para dar origem aos acontecimentos turbulentos que depressa iriam irromper no mundo ocidental. Em meados do século, no entanto, essas convulsões não passavam de nuvens distantes no horizonte. O estilo prevalecente nas artes era o Rococó, que os arquitetos franceses […]
por: Fábio Lindquist Beck, Jean – “La Musique des Troubadours” – Genève – Slatkine Reprints – 1976. Bracons, José – “Saber Ver a Arte Gótica” – São Paulo – Martins Fontes – 1992. Gympel, Jan – “História da Arquitetura” – Colônia, Alemanha – Könemann – 1996 Iazzeta, Fernando – “Música: Processo e Dinâmica” – São Paulo – Anmablumen – 1993. MacDonald, Fiona – “Uma Catedral Medieval” – São Paulo – Editora Manole – 1991. MacDonald, Fiona – “Um Castelo Medieval” – São Paulo – Editora Manole – 1993. Manuel, Rolan – “A Música” – São Paulo – Arcádia – Vol. […]
por: Fábio Lindquist Podemos definir o a arte barroca como a manifestação de um poder estabelecido e, quase sempre, absoluto. Uma forte carga ideológica influenciou a prática artística, gerando um barroco da burguesia protestante, e um barroco da Igreja e da Corte. Os artistas lutarão para ser considerados nobres e, sua arte, liberal. A conexão entre arte e sociedade trará consigo o desenvolvimento de obras perfeitamente adequadas às preferências dos diversos encomendadores, sobretudo nas manifestações da Corte e da Igreja, em que a ideia artística, ma maioria dos casos, será produto da mente daquele que encomendou a obra, convertendo-se o […]
por: Fábio Lindquist A História da Antigüidade ocidental começa, geralmente, pelo período greco-romano, também conhecido como Antigüidade Clássica. No desenvolvimento artístico de diversas civilizações, é quase sempre possível vislumbrar um momento, de maior ou menor duração, que se costuma denominar “clássico”. É a culminância, freqüentemente luminosa, de perfeição formal e integração espiritual. Nenhuma civilização e nenhum país deu, todavia, a este conceito de clássico, uma contribuição tão decisiva e essencial que aquela dada Grécia, num período relativamente breve, que abarcou, mais ou menos, os séculos V e IV a.C. O classicismo grego revela, pela primeira vez, uma manifestação artística que […]
por: Fábio Lindquist Publicamos aqui um breve resumo da história da música, enviado ao Música Sacra e Adoração por seu autor, Fábio Lindquist. Introdução Gênese Antigüidade Românico Gótico Renascimento Barroco Classicismo Romantismo Vanguardas do Século XX Bibliografia
No âmbito da música, os compositores procuram tornar mais complexos os procedimentos composicionais, assim como estabelecer, também, todas as combinações sonoras e rítmicas possíveis.
por: autor desconhecido [*] Pré-História A música nasceu com a natureza, ao considerarmos que seus elementos formais, o som e ritmo, fazem parte do universo e, particularmente da estrutura humana. O homem pré-histórico descobriu os sons que o cercavam no ambiente e aprendeu a distinguir os timbres característicos da canção das ondas se quebrando na praia, da tempestade se aproximando e das vozes dos vários animais selvagens. E encantou-se com se próprio instrumento musical – a voz. Mas a música pré-histórica não se configurou como arte: teria sido uma expansão impulsiva e instintiva do movimento sonoro ou apenas um expressivo […]
Abaixo, encontram-se os quatro principais períodos da música erudita. Você conhecerá as principais características e os principais compositores de cada época. Renascentismo Barroco Classicismo Romantismo Pós-Romantismo Modernismo Através da tabela abaixo, você poderá conhecer melhor o que aconteceu de importante na história das artes, das ciências e da política, em cada período histórico. Século XVII Século XVIII Século XIX Século XX 1601-1610 1701-1710 1801-1810 1901-1910 1611-1620 1711-1720 1811-1820 1911-1920 1621-1630 1721-1730 1821-1830 1921-1930 1631-1640 1731-1740 1831-1840 1931-1940 1641-1650 1741-1750 1841-1850 1941-1950 1651-1660 1751-1760 1851-1860 1661-1670 1761-1770 1861-1870 1671-1680 1771-1780 1871-1880 1681-1690 1781-1790 1881-1890 1691-1700 1791-1800 1891-1900 […]
O século XX presenciou o desenvolvimento de quatro aspectos importantes na história da música: O sempre crescente espírito nacionalista; O aparecimento de importantes compositores norte-americanos e latino-americanos; A ascensão de estilos internacionais na música, pela primeira vez desde o período clássico do século XVIII; A procura de novos princípios harmônicos que substituíssem a harmonia tradicional de tônica-dominante. 1 – O Nacionalismo tornou-se marcante na música espanhola. Os compositores soviéticos, dominados pelo governo comunista, criaram uma perspectiva oficialmente anti-romântica, conhecida como realismo socialista. Os mestres húngaros escreveram obras calcadas em canções folclóricas mas com um estilo pessoal. 2 – Novos compositores […]
Os compositores românticos achavam o estilo de música do Classicismo artificial. Sentiam que a música poderia ser fantasiosa e emocional, com a imaginação fornecendo os meios e o sentimento expressando o estado de espírito. A força da expressão substituía o refinamento que faltava em suas obras. Muitos compositores importantes surgiram nesta época: Beethoven, que apesar de ser um mestre das formas clássicas, afastava-se delas sempre que isso lhe parecia necessário para atingir suas metas artísticas. Era fundamentalmente um classicista, mas escreveu obras de espírito romântico. Franz Schubert, um extraordinário compositor do início do romantismo. Carl Maria von Weber, alemão que […]
A Renascença, na música, data do século XIV no sul da Europa e de um pouco mais tarde no norte europeu. Os compositores desejavam escrever música secular sem se preocupar com as práticas da Igreja. Sentiam-se atraídos pelas possibilidades da escrita polifônica, na qual cada voz podia ter sua própria linha melódica. A escrita polifônica fornecia oportunidades técnicas para efeitos de grande brilho, que eram impossíveis até então. Uma forma secular de composição, o madrigal, surgiu no século XIV, na Itália. Os compositores escreviam madrigais em sua própria língua, em vez de usar o latim. Compositores flamengos escreveram obras neste […]
Um dos frutos do romantismo foi que muitos compositores começaram a procurar, de diversas maneiras, expressar na música os sentimentos de seu povo. O nacionalismo musical desenvolveu-se de diversas formas em vários países; muitos compositores estudaram o folclore de seu país e aproveitaram música folclórica em suas obras. Na França, o nacionalismo criou uma marcante e nova tradição na ópera e em obras sinfônicas dramáticas. George Bizet compôs Carmen, uma das mais conhecidas e executadas óperas até hoje. Franz Liszt, húngaro de nascimento, mas que estendeu suas atividades tanto à França como à Alemanha, representa um vínculo musical entre esses […]
