por: Rev. Fábio Vasconcelos [*] Um breve olhar na história da música protestante. Religião e arte andam irmanadas desde os primórdios da humanidade. A narrativa bíblica da criação do mundo fala repetidas vezes da aprovação estética de Deus à sua criação através da expressão “E viu Deus que era bom”. A relação Criador/criatura foi estabelecida através de ofertas e cultos a partir da necessidade de transposição para uma esfera diferente da natural cotidiano, o comportamento do ser humano transformou a vulgaridade dos gestos naturais, dando a esses gestos novas significações diante do divino, tornando-os assim ritualizados: “A arte é necessária […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Origens e Desenvolvimento Entre os vestígios remanescentes das grandes civilizações da antiguidade, foram encontrados testemunhos escritos em registros pictóricos e escultóricos de instrumentos musicais e de danças acompanhadas por música. A cultura sumeriana, que floresceu na bacia mesopotâmica vários milênios antes da era cristã, incluía hinos e cantos salmodiados em seus ritos litúrgicos, cuja influência é perceptível nas sociedades babilônica, caldéia e judaica que se assentaram posteriormente nas áreas geográficas circundantes. O antigo Egito, cuja origem agrícola se evidenciava em solenes cerimônias religiosas que incorporavam o uso de harpas e diversas classes de flautas, alcançou […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Durante muito tempo, a música foi cultivada por transmissão oral, até que se inventou um sistema de escrita. Por volta do século IX apareceu, pela primeira vez, a pauta musical. O monge italiano Guido d’Arezzo (995 – 1050) sugeriu o uso de uma pauta de quatro linhas. O sistema é usado até hoje no canto gregoriano. A utilização do sistema silábico de dar nome às notas deve-se também ao monge Guido d’Arezzo e encontra-se num hino ao padroeiro dos músicos, São João Batista: Ut queant laxit (Com o passar do tempo o Ut foi substituido […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira A história da música no século XX constitui uma série de tentativas e experiências que levaram a uma série de novas tendências, técnicas e, em certos casos, também a criação de novos sons, tudo contribuindo para que seja um dos períodos mais empolgantes da história da música. Enquanto a música nos períodos anteriores podia ser identificada por um único e mesmo estilo, comum a todos os compositores da época, no século XX ela se mostra como uma mistura complexa de muitas tendências. A maioria das tendências compartilham uma coisa em comum: uma reação contra o […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Wolgang Amadeus Mozart nasceu às 20 horas do dia 27 de janeiro de 1756 em Salzburgo, Áustria e morreu em 05 de dezembro de 1791 às 00:55 em Viena, Áustria. Filho de um pai músico, o “menino prodígio” revelou rapidamente sua impressionante afeição pela música. Desde cedo, viajou muito em companhia de sua irmã Anna Ignatia e de seu pai que percebeu que poderia tirar proveito do talento dele. Por onde sua música passava , deixava um rastro de genialidade, que mostrava com clareza a riqueza de suas obras. Aos dezesseis anos já havia composto […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira O período da Renascença se caracterizou, na História da Europa Ocidental, sobretudo pelo enorme interesse ao saber e à cultura, particularmente a muitas ideias dos antigos gregos e romanos. Foi também uma época de grandes descobertas e explorações, em que Vasco da Gama, Colombo, Cabral e outros exploradores estavam fazendo suas viagens, enquanto notáveis avanços se processavam na Ciência e Astronomia. Os compositores passaram a ter um interesse muito mais vivo pela música profana (música não religiosa), inclusive em escrever peças para instrumentos, já não usados somente para acompanhar vozes. No entanto, os maiores tesouros […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Os compositores clássicos tinham por objetivo atingir o equilíbrio entre a estrutura formal e a expressividade. Os românticos vieram desequilibrar tudo. Eles buscavam maior liberdade de forma, a expressão mais intensa e vigorosa das emoções, freqüentemente revelando seus pensamentos mais profundos, inclusive suas dores. Muitos compositores românticos eram ávidos leitores e tinham grande interesse pelas outras artes, relacionando-se estreitamente com escritores e pintores. Não raro uma composição romântica tinha como fonte de inspiração um quadro visto ou um livro lido pelo compositor. Dentre as muitas ideias que exerceram enorme fascínio sobre os compositores românticos temos: […]
(autor não indicado na fonte) Gustav Mahler – 1860/1911 Moritz Moszkowki – 1854/1925 Geuseppe Verdi – 1813/1901 Sergei V. Rachmaninov – 1873/1943 Louis Hector Berlioz – 1803/1869 F. Schubert 1797 – 1828 F. Mendelssohn 1809 – 1847 F. Chopin 1810 – 1849 R. Schumann 1810 – 1856 F.Liszt 1811 – 1886 R. Wagner 1813 – 1883 J. Brahms 1838 – 1897 Tchaikovsky 1840 – 1893 Gustav Mahler Compositor e regente austríaco, nasceu no dia 7 de julho de 1860 na Boêmia, na época, território austríaco. Desde cedo apresentou inclinação musical; com menos de seis anos começou a estudar piane, aos […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Georg Friedrich Haendel nasceu em Halle, Alemanha, a 23 de fevereiro de 1685 e era filho de Georg Haendel, cirurgião-barbeiro do Duque de Saxe. O velho Georg, embora não fosse insensível à música, não recebeu muito bem o interesse do garoto por esta arte: queria fazer de seu filho um advogado, profissão honrada e segura. Seu pai ia com freqüência a Wersenfels e certa vez levou o filho. Ao notar o interesse do menino pela música, o Duque João Adolfo aconselhou o pai a contratar um professor de música. Assim o cirurgião contratou Wilhel Zachau, […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Igor Stravinsky (1882 – 1971) Cláudio Santoro (1919 – 1989) Sergei Prokofiev (1891 – 1953) Marlos Nobre de Almeida (1939 – ) Francisco Mignone (1897 – 1986) Edino Krieger (1928 – ) Cézar Guerra Peixe (1914 – 1993) Radamés Gnatalli (1906 – 1988) Alberto Evaristo Ginastera (1919 – 1983) Oscar Lorenzo Fernandez (1897 – 1948) Claude Debussy (1862 – 1918) Arnold Schoenberg (1874 – 1951) Maurice Ravel (1875 – 1937) Béla Bartók (1881 – 1945) Alban Berg (1885 – 1945) Heitor Villa-Lobos (1887 – 1959) Igor Stravinsky (1882 – 1971) Compositor russo naturalizado francês e […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Léonin (c. 1163 – c 1201 ) Pérotin Guido d’Arezzo (995 – 1050) Philippe de Vitry (1290 – 1361) Guillaume de Machaut (1300 – 1377) John Dunstable (1385 – 1453) Léonin (c. 1163 – c 1201 ) Desde o início da construção da catedral de Notre Dame, em 1163, Paris tornou-se um importante centro musical. Nesta cidade, as partituras de organum alcançaram um elevado estágio de elaboração, graças a um grupo de compositores pertencentes à “Escola de Notre Dame”. Apenas o nome de dois destes compositores chegou até nossos dias: o de Léonin e o […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira William Byrd (1542 – 1623) Josquin des Préz (1440 – 1521) G. P. Palestrina (1525 – 1594) Giovanni Gabrieli (1555 – 1612) Cláudio Monteverdi (1567 – 1643) William Byrd (1542 – 1623) Compositor inglês, nasceu em Londres (?) em 1542 ou em 1543 e faleceu a 4 de julho de 1623 em Stondon Massey, Essex. Filho de um músico, teve como professor Thomas Tallis. Tornou-se organista da Lincoln Cathedral em 1563, cantor do coro da Capela Real em 1570, e em 1575 recebeu o título de Organista da Capela Reall. Ligada à tradição polifônica do […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira A palavra Barroco é provavelmente de origem portuguesa, significando pérola ou jóia no formato irregular. De início era usada para designar o estilo de arquitetura e da arte do século XVII, caracterizado pelo excesso de ornamentos. Mais tarde, o termo passou a ser empregado pelos músicos para indicar o período da história da música que vai do aparecimento da ópera e do oratório até a morte de J. S. Bach. A música barroca é geralmente exuberante: ritmos enérgicos, melodias com muitos ornamentos, contrastes de timbres instrumentais e sonoridades fortes com suaves. Música Vocal Orfeu, do […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Beethoven nasceu em Bonn na Alemanha dia 17 de dezembro de 1770, porém ele passou a maior parte de sua vida em Vienna na Áustria, lecionando, compondo. Quando a sua primeira sinfonia foi executada em público pela primeira vez, ele ainda não tinha trinta anos. Transbordando de ambições, alegre e um tanto vaidoso, tentava conquistar a vaidade de Viena com o seu virtuosismo ao piano. E embora sentisse, dentro de si, uma chama imensa de inspiração e de força para compor música de câmara e apresentar respeitavelmente vestido e com um impecável camisa de renda. […]
por: Clarindo Gonçalves de Oliveira Chopin nasceu no dia primeiro de março de 1810 em Zelazowa Wola, cerca de 10 quilômetros de Varsóvia, capital da Polônia, recebendo o nome de Fryderyk Francizek. Quando Chopin tinha dez meses, o pai mudou-se para Varsóvia, onde passou a lecionar no liceu da nobreza e numa escola militar. A educação musical de Chopin começou em seu próprio lar, onde todos apreciavam cantar e tocar: sua mãe e sua irmã Luísa dedicavam-se ao piano; o pai ao violino. Aos seis anos o menino tentava reproduzir o que ouvia e criar novos sons; aos sete, após […]
